Т.Н.Зверева,
зав.отделом научного описания личных фондов,
информационно-поисковых систем и автоматизированных
архивных технологий
Исторически так совпало, что 2016 год – год не только 120-летия со дня рождения, но и 50-летия со дня смерти оперного певца, солиста Ленинградского государственного академического театра им.С.М.Кирова в 1924–1941 годах, народного артиста РСФСР Николая Константиновича Печковского.
Центральный государственный архив литературы и искусства Санкт- Петербурга (далее – ЦГАЛИ СПб) хранит документы певца, которые сосредоточены не только в его личном фонд, но входят в состав фондов Управления ленинградских государственных театров, Ленинградского обкома профсоюза работников искусств, Мариинского театра и др.
Личный фонд Н.К.Печковского был образован в ЦГАЛИ СПб в 1998 году. Его пополнение материалами проводилась «по крупицам», в течение длительного времени, осложняясь утратой и распыленностью документов в силу драматических обстоятельств жизни певца.
Основу личного фонда составляют документы, которые хранили в своих домашних архивах поклонницы таланта певца, так называемые «печковистки». Их преданность своему кумиру была безгранична, поэтому можно только предположить, чего стоило им расстаться с этими документами. «Чем пленял дам Печковский? – писал А.Лихницкий, занимающийся звукозаписью и ремастерингом вокального наследия Печковского. - Когда в 1993 г. я выпустил впервые на CD записи Николая Печковского, то на презентацию в Музей театра музыки и кинематографии пришло около ста боготворивших его с молодости интеллигентного вида старушек. Они настолько были им очарованы в молодости, что большинство из них так даже и не вышли замуж. <…> Но я еще не сказал главного! Благодаря моей новой, более чувствительной аппаратуре записи и воспроизведения мне открылось, чем собственно очаровывал Печковский своих поклонниц. Оказалось, это были волшебные по красоте модуляции голоса при пропевании последовательности нот, особенно на фортиссимо. На старом моем диске этого не было слышно, (то есть вроде слышно, только вот не возникает ощущения красоты). Слушая же новый диск, я и мои друзья просто млеем от этих модуляций, поэтому хочется его слушать еще и еще раз!1.
Среди документов Н.К.Печковского, которые передавались в ЦГАЛИ СПб, были фотобуклеты, фотооткрытки, фотографии, театральные афиши и программы, рукописи, письма. В фонд был включен комплекс материалов из личного архива поклонницы таланта Н.К.Печковского, друга его семьи, научного сотрудника Пушкинского Дома Людмилы Николаевны Назаровой. Во многом благодаря ей, была написана и в 1992 году в Санкт-Петербурге вышла в свет книга Н.К.Печковского «Воспоминания оперного артиста»2.
Работа над книгой проходила, по воспоминаниям Л.Н.Назаровой, следующим образом: 3-4 раза в неделю по вечерам она приходила к Н.К.Печковскому и записывала текст под его диктовку, а затем уже дома проводила первоначальное редактирование. Во время следующей встречи с Н.К.Печковским она зачитывала предыдущий отредактированный ею текст, Николай Константинович вносил необходимые уточнения, и работа продолжалась дальше. В состав документов фонда вошли варианты рукописи этой совместной работы.
Вспоминая Н.К.Печковского, знакомясь с документами личного фонда, нельзя не вспомнить основные вехи его жизни.
Николай Константинович родился 13 (1 по ст.ст.) января 1896 года в Москве в дворянской семье. Родители будущего певца были далеки от актерской профессии: отец Константин Михайлович – инженер, мать Елизавета Тимофеевна – учительница.
После смерти отца в 1898 году вся забота о воспитании и образовании Николая и двух его братьев, Михаила и Евгения, легла на плечи матери, которая, в силу этих жизненных обстоятельств, поступила на работу в Управление Северных железных дорог. Дети оставались на попечении домашней прислуги.
Начальное образование Н.К.Печковский получил дома, затем учился в одном из московских городских училищ, а после его окончания поступил в Реальное училище. В 1932 году он писал: «… учась в последних классах Реального училища, я занимался подготовкой отстающих учеников и работал в Московском Народном Доме статистом в опере и в драме»3.
Не меньше, чем играть в спектаклях, Н.К.Печковский любил петь. Пел с шестилетнего возраста, исполняя русские песни, которые слышал от работниц по дому. Постепенно репертуар юного певца пополнялся романсами русских композиторов, цыганскими и испанскими песнями, ариями из опер: он заучивал их, слушая граммофонные пластинки. «В 1913 году я окончил Реальное училище и поступил на железную дорогу ныне Белорусско-Балтийская в качестве конторщика и одновременно стал работать как выходной актер в Драме»4.
Перемены в театральной карьере Н.К.Печковского начались после того, как в Московском Народном Доме (далее – Народный Дом) ему предложили заменить заболевшего польского тенора И.Дыгаса, зная о певческом даре начинающего артиста. Выступление имело успех, его стали приглашать на роли с пением, что впоследствии и привело к участию в оперных спектаклях.
Летом 1914 года Н.К.Печковский подписал свой первый контракт на летний сезон в драматическую труппу Вейхеля при Московском Зоологическом Саде5.
В 1915 году в период 1-й Мировой войны артист был призван на военную службу как рядовой и отправлен в 4-ю московскую школу прапорщиков. В 1916 году был произведен в прапорщики и отправлен в Ростов-на-Дону, а оттуда на фронт. Получил звание подпоручика. Был контужен и направлен на излечение в Москву, где пробыл до Февральской революции 1917 года, а затем направлен для прохождения дальнейшей военной службы в г.Гомель помощником начальника распределительного пункта. Во время предвыборной кампании в Учредительное собрание Н.К.Печковский, желая скорейшего окончания войны, агитировал за большевиков. Такой поступок грозил ему арестом, но вовремя предупрежденный, он успел уехать в Москву.
«Первые мои выступления в столице произошли 1 мая 1917 года на Каланчевской площади. Стоя на грузовике, я пел под баян русские народные песни», – вспоминал артист6.
В апреле 1918 года Н.К.Печковский дебютировал на сцене Народного Дома в опере А.Г.Рубинштейна «Демон» (партия Синодала), и был принят в труппу.
Н.К. Печковский в роли Синодала
из оперы А.Г.Рубинштейна«Демон».1920-е гг.
Но вскоре покинул Народный Дом, обидевшись на руководство театра, которое при распределении ролей в опере П.И.Чайковского «Пиковая дама», поручило Н.К.Печковскому партию Чекалинского, а не Германа, о которой он так давно мечтал.
После ухода из Народного Дома в жизни Н.К.Печковского наступил период накопления актерского опыта на разных творческих площадках. Он выступал в концертах от политотдела Московского военного округа, участвовал в программах Театра миниатюр, с агитпоездом обслуживал части Красной Армии Северо-Кавказского военного округа.
В 1920 году певец был принят в Театр музыкальной драмы, организованный И.М.Лапицким. В театральном сезоне 1920/1921 гг. исполнял партию Хованского в опере М.П.Мусоргского «Хованщина». Но в конце сезона получил уведомление об увольнении из театра.
Именно в это время произошла встреча Н.К.Печковского с выдающимся театральным режиссером Константином Сергеевичем Станиславским, который пригласил молодого артиста в свою Оперную студию. Начался профессиональный рост артиста и певца. Позже Н.К.Печковский вспоминал: «Вскоре под руководством Станиславского я стал работать над ролью Вертера в одноименной опере Массне. Работа эта понравилась мне прежде всего тем, что началась так же, как при подготовке драматического спектакля, то есть без пения. Станиславский постепенно посвящал меня во все особенности своей системы, а его брат и сестра учили меня ходить, вставать, садиться, носить плащ и т.п. В течение целых двух лет были все время одни и те же упражнения… «На этой роли ты научишься, как надо работать», - говорил мне Станиславский»7.
Н.К.Печковский в роли Вертера
из оперы Ж.Массне «Вертер». 1920-е гг.
Именно в соединении вокального и драматического мастерства рождались образы, создаваемые Н.К.Печковским, и это соединение, по воспоминаниям современников, делало образы живыми, пронзительными, незабываемыми. «…Не было спектакля в Мариинском театре, в котором он участвовал, и который прошел бы мимо меня, – писал в 1962 году литературовед и писатель Ираклий Андроников, – Я видел его и в «Пиковой», и в «Отелло», и в «Вертере», и в «Кармен», и в «Травиате», и в… Но в этом случае я должен был бы назвать весь его репертуар. Важнее, что я его не только видел (это всегда было здорово и театрально и драматично по-настоящему!), важнее, что я слышал его. Конечно, это певец, каких мало и жалко, что он мало записан. Впрочем, думаю, важно было именно это целое. И что в записях не отображается этот великолепный музыкально-вокально-драматический синтез. Это был на сцене герой, но без грубости, без избытка этого героизма, делающего похожим человека на Кариатиду или Атланта; он был лиричен, трепетно-взволнован, юношествен, патетичен и увлекателен. И во всем этом было много мужского ума и понимания, кого он изображает и как это должно выглядеть и «работать». Умный и тонкий актер. Талантлив чертовски!»8.
В 1923 году Н.К.Печковский был принят в основную труппу Большого театра, дебютировав в оперном спектакле «Пиковая дама» в партии Германа. Этот образ был одним из любимых не только самим артистом, но и поклонниками его таланта.
Как приглашенный артист, Н.К.Печковский участвовал в спектаклях Ленинградского государственного академического театра оперы и балета, солистом которого он вскоре стал, окончательно переехав в Ленинград. «Каждый спектакль в таком первоклассном оперном театре был для меня большим праздником. В те времена театр оперы и балета в Ленинграде стоял на недосягаемой высоте и шел впереди Московского», – писал Н.К.Печковский в воспоминаниях9. Однако, в каждом театральном сезоне, вплоть до 1931 года, певец участвовал и в оперных спектаклях Большого театра в Москве.
На сцене Ленинградского государственного академического театра оперы и балета, ставшего ему родным, в течение 1924 -1941 годов Н.К.Печковским были созданы драматические и лирические образы из репертуара русской и зарубежной оперной классики, опер советских композиторов. Он привносил в оперные спектакли, в которых участвовал, новаторские элементы сценического и драматического характера. Уже в своем первом театральном сезоне в Ленинграде 1924/1925 гг. на репетиции «Пиковой дамы» в сцене «Казармы» Герман в исполнении Н.К.Печковского снял парик и дальше пел без него. Это было нововведением молодого солиста оперной труппы театра Николая Печковского.
Н.К.Печковский в роли Германа
из оперы П.И.Чайковского «Пиковая дама». 1920-е гг.
Ученик К.С.Станиславского, Н.К.Печковский на сцене не только пел, демонстрируя свой великолепный голос, он заставлял жить своего героя, оживляя оперное действо. «Мне было трудно привыкать к моим партнерам, которые очень хорошо пели, но обращения их со мной в опере я не чувствовал. У них была манера подавать звук на публику, а не партнеру. Я страшно боялся предсказаний, что обрасту оперными штампами»10.
Н.К.Печковский в роли Леньки
из оперы Т.Н.Хренникова «В бурю». 1939 г.
Это был период расцвета таланта и славы Н.К.Печковского. Он обожаем ленинградской публикой, не обойден вниманием властей, успешен и востребован.
Очередь за билетами на оперный спектакль с участием Н.К.Печковского у здания Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им.С.М.Кирова.1930-е гг.
Фотографии того времени запечатлели певца улыбчивым, полным творческой энергии.
Н.К.Печковский. 1930-е гг.
В одном только 1939 году произошли три знаменательных события в жизни Н.К.Печковского, подтвердившие признание его заслуг: награждение Орденом Ленина, присвоение почетного звания «Народный артист РСФСР», назначение художественным руководителем Филиала Ленинградского государственного академического театра им.С.М.Кирова (далее – Филиал). Творческие поиски Филиала под руководством Н.К.Печковского были направлены на выработку собственного художественного стиля в постановках русских и зарубежных опер. Успехи были очевидны: публика активно и с большим интересом посещала спектакли, поставленные Н.К.Печковским. Впереди были большие творческие надежды и планы.
Но, начавшаяся 22 июня 1941 года Великая Отечественная война, нарушила творческую деятельность не только Филиала, но и самого певца.
События, сыгравшие роковую роль в дальнейшей судьбе Н.К.Печковского, явились некой разделительной чертой, которая рассекла его жизнь на «до» и «после».
В августе 1941 года коллектив Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им.С.М.Кирова должен был эвакуироваться в г.Молотов (ныне г.Пермь). «Нужно было готовить семью к эвакуации, а моя мать была нездорова и находилась на даче в Карташевке, - вспоминал Н.К.Печковский, - <…> я получил от дирекции театра разрешение съездить на несколько дней на дачу и привезти свою больную мать. Мне было выдано специальное разрешение для поездки туда и обратно, так как регулярного движения уже не было, поезда ходили лишь по особому назначению. <…> В пять часов вечера я сошел с поезда, а в пять часов утра немцы заняли поселок. Никакого сообщения с Ленинградом уже не было. Я ждал со дня на день, что меня освободят, но прошел месяц, прошло три месяца»11.
Н.К.Печковский оказался на оккупированной территории. Эти трагические события навлекли беду на семью певца. Под колесами репрессивной машины погибли его жена Таисия Александровна, пианистка, и приемный сын Михаил, артист театра Краснознаменного Балтийского флота.
Н.К.Печковский с женой Таисией Александровной.
1930-е гг.
Будучи отрезанным от Ленинграда, с больной матерью, без средств к существованию, без зимней одежды, Н.К.Печковский должен был как-то прокормить себя и мать, поэтому начал выступать в близлежащих селах, в лагерях для военнопленных.
Н.К.Печковский с матерью Елизаветой Тимофеевной.
Конец 1930-х гг.
«До декабря 1941 года я не пел и жили мы впроголодь. В декабре я в первый раз дал концерт за «натуру», то есть за продукты. <…> Постепенно вести о моем случайном пленении дошли до Луги. Я был приглашен на концерт в Лугу. Из Луги – во Псков, потом в Нарву, Таллин и в Ригу»12. Из Риги он ездил с выступлениями в Вену и Прагу.
В октябре 1944 года после освобождения советскими войсками г.Риги, находившийся там Н.К.Печковский был арестован и доставлен в Москву в Лубянскую тюрьму. На основании решения Особого совещания был осужден на десять лет трудовых исправительных лагерей с отправкой в поселок Инта (Коми АССР). После Инты были лагеря в Сибири: поселок Сталино, город Омск …
Находясь в заключении, певец руководил «тюремной самодеятельностью», в которой принимали участие профессиональные актеры, отбывавшие вместе с ним свой срок. С некоторыми он поддерживал связь до конца жизни. Одним из таких актеров был певец Дмитрий Петрович Санин, ставший в дальнейшем другом семьи Печковских. Уже в 1990-е годы появились его воспоминания «Жизнь моя, иль ты приснилась мне?», целая глава в которых посвящена Н.К.Печковскому13.
В фонде Н.К.Печковского хранятся письма Д.П.Санина, переданные в ЦГАЛИ СПб женой приемного сына Н.К.Печковского Ильи Николаевича, Людмилой Александровной Печковской. Пианистка по профессии, она много сделала для популяризации творчества Н.К.Печковского и увековечивания его памяти.
В «лагерные» годы Н.К.Печковского поддерживала Евгения Петровна Кудимова, одна из «печковисток», которая затем стала его женой. В одном из писем, адресованных Л.А.Печковской, Д.П.Санин вспоминал, что Евгения Петровна приезжала в Инту, останавливалась в поселке на квартире у ленинградцев Саенко, чтобы иметь возможность увидеть Н.К.Печковского, хотя это запрещалось лагерным начальством14.
В сентябре 1954 года Н.К.Печковский был освобожден без права свободного передвижения по стране и зачислен в Омскую филармонию. «Н.К. после лагеря попал в Омск, сразу в Ленинград его не пустили, - вспоминала музыкальный работник из Омска В.И.Самсонова. – В Омске он устроился работать в Филармонию, давал концерты по Сибири. Каждый раз, когда он приезжал в Омск после своих поездок, звонил нам, и мы его с женой приглашали на ужин. <…> После лагеря Н.К. с женой выглядели неважно, плохо были одеты, худые, но, несмотря на все трудные условия в лагере, Н.К. удалось сохранить свой чудесный голос. <…> Уезжая, они мечтали взять на воспитание мальчика из детского дома. Потом писали, что нашли такого мальчика Илюшу (10 лет), который имел музыкальные способности. Дали ему музыкальное образование, и он потом даже ему в концертах аккомпанировал»15.
В качестве солиста Омской филармонии, Н.К.Печковский посетил с гастролями Новосибирск, Свердловск, Казань, Пермь, Куйбышев, Красноярск, Иркутск, Ангарск, Ташкент, Одессу.
Н.К.Печковский. 1955 г.
Когда было получено сообщение о реабилитации, Н.К. и Е.П.Печковские поехали в Москву для оформления необходимых в таких случаях документов. Во время пребывания в столице Н.К.Печковский выступил в Большом театре, встретился с бывшими театральными коллегами. Но душой певец стремился в Ленинград, в привычную музыкальную стихию. Приехав же в Ленинград, он вскоре понял, что возвращение в родной театр, о чем так долго мечтал, стало для него невозможным. Все еще надеясь на благоприятное будущее, Н.К.Печковский погрузился в концертную деятельность, гастролируя по городам СССР от Всесоюзного гастрольно-концертного объединения.
В начале 1957 года гастрольные поездки закончились, и певец окончательно, по его словам, «осел в Ленинграде». Площадками, разрешенными ему для выступлений, стали лишь клубы и дома культуры с афишами только в районе выступлений.
В 1958 году певцу была предложена работа в самодеятельности во Дворцах культуры Ленсовета, Первой пятилетки и им.Цюрупы. Он ограничился Дворцом культуры им.Цюрупы, где возглавил оперно-хоровую студию, и считал, что для него, творческого человека, и эта работа была тоже «настоящей»16.
В период руководства студией Н.К.Печковский поставил оперные спектакли «Пиковая дама», «Кармен», «Паяцы». Но собственные сольные выступления для певца Николая Печковского были по-прежнему необходимы, как воздух. Однако, с 1962 года «и клубные концерты прекратились, - вспоминал певец. - И я, находясь по-прежнему в звании Народного артиста РСФСР, с Орденом Ленина на груди, оказался каким-то опальным человеком»17.
Н.К.Печковский в своей квартире.
1960-е гг.
Преданные друзья всячески старались пробить эту стену замалчивания и ограничений. Особенно много усилий приложила Л.Н.Назарова. Она направляла письма Первому секретарю ЦК КПСС Н.С.Хрущеву, министру культуры СССР Е.А.Фурцевой, неоднократно обращалась письменно и ходила на прием в Ленинградский Обком КПСС с просьбой разрешить Н.К.Печковскому открытые концерты, в том числе в Филармонии, привлекать к участию в постановке оперных спектаклей в Ленинградском государственном академическом театре оперы и балета им.С.М.Кирова. Но все усилия напоминали хождение по кругу. Письмо, адресованное Н.С Хрущеву, пересылалось в отдел музыкальных учреждений Министерства культуры СССР, а откуда Л.Н.Назарова получала ответ:
«8 марта 1961 г. Уважаемая товарищ Назарова!
В связи с Вашим письмом на имя товарища Хрущева Н.С. сообщаем, что вопрос о привлечении к работе в ленинградских театрах народного артиста РСФСР Печковского Н.К. является компетенцией ленинградских организаций и самих театров и не может решаться путем указаний сверху»18.
А в кабинетах ленинградской власти отдельные должностные лица говорили Л.Н.Назаровой, «что Н.К.Печковский действительно полностью реабилитирован, тем не менее <…> в Ленинградских оперных театрах «обойдутся» и без него, что якобы он может оказать вредное влияние на театральную молодежь»19, а участникам вокально-хоровой студии Дворца культуры им.А.Д.Цюрупы объясняли, что «Н.К.Печковский вовсе не реабилитирован, а прощен»20. Стена оставалась непробиваемой, а хождение по кругу продолжалось. В этих условиях у Н.К. Печковского оставались только работа в вокально-хоровой студии и домашние концерты для близких друзей.
Н.К.Печковский во время домашнего концерта.
1960-е гг.
Все трудности, выпавшие на долю Н.К.Печковского после реабилитации, неизменно делила жена Евгения Петровна. Смерть певца 24 ноября 1966 года буквально подкосила ее.
Обстоятельствами смерти мужа она нашла в себе силы поделиться с Д.П.Саниным только 24 апреля 1967 года: «В кратких словах постараюсь написать как было: 66 год был годом 70-тия Н.К. Еще осенью начались разговоры о том, что дом актера отметит этот день. А в декабре, вдруг, отказались. Это и было тем толчком на сердце через нервную систему, который привел к концу. У Н.К. началась тяжелая сердечная недостаточность. Но он не сдавался. Начал даже писать в Москву. 30 января ему дали концерт в доме ученых в Москве от филармонии. Аккомпанировал Илюша. Концерт был очень хороший. Выпустили пластинку из девяти вещей. Тут уж он решил не успокоиться и требовал концерта открытого в Ленинграде. Не давали. Тогда мы послали в правительство такую бумагу: «если Вы согласны с мнением Ленингр.организ. то прошу немедленно, через газету снять с меня звание Народного артиста и Орден Ленина с объяснением причины». Тогда зашевелились. Он совсем больной, ездил к какому-то референту в ЦК и сказали: дадут концерт в Ленинграде. Снова была волынка. Большой зал не дали, но Н.К. согласился на малый21. И 6-го мая, можно сказать, уже приговоренный к смерти, пел. Опять же с Илюшей. <…> 22-го мая спел еще концерт для Илюшиной школы и 25-го мая от Концертного бюро его пригласили у нас в дом ученых в Лесном. <…> В начале июня, невзирая на врачей, проехал еще в Одессу (11-го), а 24-го самолетом едва живой вернулся. И это уже началось умирание заживо. Врачи говорили мне, что каждую минуту ждите конца. И так 5 месяцев умирал, зная, что умирает!!! Это было ужасно. Превратился в скелет. Лежать не мог. До последнего сознательного дня, т.е. 22-го ноября 10-30 вечера был на ногах. Сознание ушло на глазах в течение полутора часов. <…> А жил еще до 24-го до 10-30 утра. То есть сердце еще билось. Очень, Митя, было все тяжело. Очень. Можно сказать, что умер человек затравленный. <…> Гражданской панихиды в театре не было. Я упросила гл.хормейстера и он с 20-ю хористами пришел перед выносом и пропели над ним молитву заключительную из Пиковой Дамы. Дальше панихида в Никольском соборе, несколько потрясающе-проникновенных слов священника и сотни народа поехали на кладбище. <…> Несметное количество народа. Люди не могущие войти в церковь, наполнили собою всю площадь»22.
Похороны Н.К.Печковского 27 ноября 1966 г.
Похороны состоялись 27 ноября 1966 года. Поскольку гражданской панихиды и прощания с народным артистом РСФСР Н.К.Печковским не было, после совершения обряда отпевания в Николо-Богоявленском соборе настоятель храма отец Александр (Медведский)23 обратился к присутствующим со следующими словами: «Перед моими глазами необычное собрание людей, неведомое этому храму. Очевидно, большинство из вас пришли почтить лежащего здесь во гробе человека, выразить ему благодарность своим присутствием за то эстетическое наслаждение, которое он вам давал своим чарующим голосом. За то, что он уносил вас от текущей действительности, с ее волнениями и тревогами, совсем в другой мир, мир гармонии, и открывал вам врата в благоухающий сад красоты. «Долго буду тем любезен я народу, что чувства добрые я лирой пробуждал», - сказал великий поэт. Эти слова, мне кажется, мы вполне можем отнести к умершему. Ведь музыка, как и поэзия, пробуждает душу, призывает к жизни самые лучшие чувства любви и гуманности, она воспитывает нас и учит любить и понимать красоту человеческой души. И вы собрались сюда, чтобы подтвердить это. Вы свидетели того, что лежащий во гробе перед нами, не напрасно прожил жизнь. Он не зарыл свое дарование, а послужил народу и искусству. Итак, вы пришли благодарить покойного, но ему сейчас от вас ничего не нужно. Ему нужно лишь то, что может предложить церковь, т.е. свою молитву о душе его. Давайте же вместе с теми, кто постоянно молится здесь, все, кто верит в бессмертие человеческого духа, помолимся так: «Господи! Лежащий здесь во гробе, уносил нас в заоблачные дали, в царство несбыточной мечты, уноси же и Ты его душу в твое далекое от нашей грешной земли царство, где нет ни болезни, ни печали, ни воздыхания, но жизнь бесконечная»24.
Николай Константинович Печковский был похоронен на Шуваловском кладбище рядом с могилой матери, останки которой он перевез из Таллина по возвращении в Ленинград после реабилитации.
Почти полвека пресса молчала о ленинградском теноре Н.К.Печковском. В редких случаях его имя упоминалось в музыкальных и театральных журналах, энциклопедиях. Правда, в Москве в Государственном центральном театральном музее им. А.А.Бахрушина в 1960-е годы проводились циклы лекций о деятелях музыкального искусства, в том числе, и о творчестве Н.К.Печковского. Этот музей хранит личный фонд певца.
Лишь в конце XX века стало возвращаться из небытия имя выдающегося мастера ленинградской оперной сцены. Это было связано с изменением политической системы в стране и юбилейными датами Н.К.Печковского (95-летие, 100-летие).
Появились статьи о жизни и творчестве Н.К.Печковского, буклеты с фотографиями певца на сцене и в жизни.
В 1993 г. был учрежден Фонд имени Н.К.Печковского, в этом же году появился аудио-CD «Поет Николай Печковский». С 1994 г. в Санкт-Петербурге начал проводиться Международный конкурс молодых оперных певцов им.Н.К.Печковского, а на Лермонтовском проспекте,6 появилась мемориальная доска с надписью: «В этом доме с 1926 по 1941 год жил великий оперный артист Николай Константинович Печковский» (архитектор В.Б.Бухаев, скульптор М.К.Аникушин).
В 2005 г. в Петербурге вышла в свет монография Г.В.Поплавского «Прометей оперной сцены. Жизнь и сценическая деятельность Николая Константиновича Печковского». Как вспоминал автор, которому посчастливилось общаться с Н.К.Печковским в течение последних 10 лет жизни певца, книга рождалась в течение 30 лет. Предварительно собирался и накапливался документальный материал: воспоминания современников, информация из архивных документов и других источников. В результате появился интересный и основательный труд о легенде довоенного Ленинграда, великом певце и артисте Николае Константиновиче Печковском, по праву названном «Прометеем оперной сцены».
1 Лихницкий А. Николай Печковский (new remastering). [Электронный ресурс] // 09 декабря 2007. URL: http://www.shabad.ru/shop.files/text/pechkovskiy.htm
(дата обращения: 03.02.2016)
2 Печковский Н.К.Воспоминания оперного артиста. СПб, 1992.
3 ЦГАЛИ СПб. Ф.283. Оп.2. Д.2777. Л.58об.
4 Там же. Л.58об.
5 Там же. Л.59
6 Печковский Н.К.Воспоминания оперного артиста. С.18
7 Там же. С.24
8 ЦГАЛИ СПб. Ф.636. Оп.1. Д.46. Л.1-1об.
9 Печковский Н.К.Воспоминания оперного артиста. С.55
10Там же. С.54
11 Там же.С.228-229
12 Там же. С.229
13 Дмитрий Санин. Жизнь моя, иль ты приснилась мне? [Электронный ресурс] // Литературный портал - Проза.ру //. 2011. URL: http://www.proza.ru/2011/1/17/651 (дата обращения: 03.02.2016)
14 ЦГАЛИ СПб. Ф.636. Оп.1. Д.130. Л.2-2об.
15 Там же. Д.129. Л.1об.-2
16 Печковский Н.К.Воспоминания оперного артиста. С.289
17 Там же. С.288
18 ЦГАЛИ СПб. Ф.636. Оп.1. Д.74.Л.11
19 Там же. Л.17
20 Там же. Л.14
21 Малый зал Ленинградской государственной филармонии.
22 ЦГАЛИ СПб. Ф.636. Оп.1. Д.116. Л.6об.- 8
23 Медведский Александр Васильевич (1890-1973), митрофорный протоиерей, выдающийся проповедник. В 1930-е гг. был репрессирован. С.1932 по 1934 г. отбывал срок в Свирьлаге. В 1953 – 1972 гг. – настоятель Николо-Богоявленского собора г.Ленинграда.
24 ЦГАЛИ СПб.Ф.636.Оп.1.Д.92.Л.1